L'apparizione di Big Picture sulla scena PC è destinata, se non altro, a far riflettere sull'utilizzo dei computer come macchine da gioco. Molte limitazioni del passato (assenza di un joypad standard, impossibilità di collegarsi ad una TV) oggi non esistono più (c'è il pad dell'XBox 360 e c'è lo standard HDMI). Se il gioco su PC viene visto come limitato dalla santa trinità mouse/tastiera/monitor, è ormai più per una questione di abitudine, che non di reale impossibilità.

Capita un po' a tutti che, arrivati ad un certo punto della propria vita, ci si ritrovi a scegliere tra l'abbandonare ciò che piace fare, ed il cercare di trasformarlo in un lavoro a tutti gli effetti. James Rolfe, meglio conosciuto come l'Angry Video Game Nerd, sembra aver intrapreso quest'ultima strada, ma, come spesso capita in questi casi, ciò l'ha portato a scendere ad un bel po' di compromessi.

Alla fine dell'ultimo episodio di Players Podcast il conduttore Tommaso "Gatsu" De Benetti, rispondendo ad una mail, ha detto in modo chiaro che i siti di videogiochi i grandi numeri li fanno coi quindicenni, e che per questo tipo di pubblico la qualità dei contenuti importa relativamente. Ma sarà davvero un bene seguire indiscriminatamente i gusti di questa audience?

Nell'ultimo RingCast si notava come il DLC col finale "vero" di Mass Effect 3 possa rivelarsi anche un'efficace mossa anti-usato: verrà rilasciato in estate, e quindi fino ad allora la gente eviterà di rivendere la propria copia del gioco. In più, chi si comprerà il titolo usato avrà una ragione in più per andare di DLC pass, anche se non interessato al multiplayer. Se fatta apposta, tutta 'sta storia del finale di Mass Effect 3 sarebbe davvero un'enorme furbata di marketing.

In questi giorni mi sto godendo Lone Survivor, un gioco horror indie dalla grafica pixellosa, ma dotato di un'atmosfera magnifica, in grado di ricordare i Silent Hill dei tempi migliori. Un po' di proposito, un po' per necessità, me lo sto giocando a notte fonda, in cuffia, con le luci spente, il portatile che tengo sempre a portata di mano chiuso, il cellulare e l'iPad silenziati. Una condizione di isolamento totale, insomma, grazie alla quale posso assaporare appieno questo titolo. Ma si tratta di un'eccezione notevole...

Secondo me, il problema principale dell'industria videoludica nipponica è che le console next gen in Giappone non hanno sfondato (parlo di XBox 360 e PS3, non di Wii, né delle portatili). Ciò ha creato una mancanza di mercato interno, e quindi le software house del Sol Levante hanno dovuto proiettarsi completamente verso l'occidente.

L'altro ieri David Cage ha tirato fuori dal cilindro Kara, una tech demo in cui si può vedere un assaggio della tecnologia che impiegherà nei suoi prossimi giochi, incentrata sul fotorealismo e sulla riproduzione delle movenze e delle espressioni umane. La mattina dopo RRobe commenta che il mondo dei videogiochi soffre di un complesso d'inferiorità nei confronti di quello del cinema, cercando una validazione culturale che in fondo non serve, essendoci già il riscontro del pubblico. A dire il vero però...

Ogni tanto mi arriva qualche sparuto comunicato stampa videoludico: dato che da queste parti le news hanno poco spazio, spesso mi limito ad una lettura distratta, e finita lì. Puntualmente però mi capita di leggere le stesse parole, più o meno modificate, nei siti che invece le news le trattano. E fin qui, vabbè, può piacere o non piacere, ma le news questo sono, e la maggior parte delle volte c'è davvero poco da approfondire (e poca voglia o poco tempo/modo di farlo)...

Se c'è una cosa che mi fa completamente cascare le ballz quando sento parlare di un gioco, di un film, di una serie tv, o di un quiz a premi pigliatutto lasciaoraddoppia, è quando la gente giudica le cose per ciò che non sono. Il film di mazzate che "non ha trama". Lo sparatutto multiplayer che "non ti lancia un messaggio". Ma anche l'avventura grafica che "è una palla perché non ammazzi nessuno". O il film impegnato che "parlano tutto il tempo e basta". Che senso ha?

Tutt'altro che sorprendentemente (come ripeteva più di un decennio fa il buon Matteo Bittanti) il post dedicato alle gnocche dei webshow a tema videoludico ha sbancato e, dato che vox populi etc, ripetiamo con un secondo appuntamento un po' meno strettamente videoludico, ma sempre all'insegna del glamour e del MAMMAQUANT'ÈBBBONA.

Sabato scorso ci sono stati gli Spike Video Game Awards: tanti bei trailer in esclusiva (potete vederveli tutti qui), ma per il resto una tristezza assurda. I premi assegnati in fretta e furia, gli ospiti che non c'entravano una mazza coi videogiochi, i tristi e imbarazzanti siparietti con la povera Felicia Day... volevo scriverne , ma poi ho trovato questo post scritto da Jason Schreirer - firma freelance di Wired, Edge, Eurogamer e altri posti simili - che più o meno diceva tutto quello che avrei voluto dire io, e che potete trovare tradotto qui di seguito...

L'animale videogiocatore dovrebbe essere - per definizione - un qualcuno che spende il suo tempo a salvare principesse e pestare alieni. In realtà spesso l'esemplare di suddetta specie spende altrettanto tempo - e in alcuni casi limite molto più tempo - in attività collaterali che col videogioco non hanno poi molto a che fare. Queste attività finiscono con diventare dei veri e propri meta-giochi, e di seguito ne vedremo cinque tra i più comuni...

"Sempre davanti a quei caz di videogiochi!", cari amici quante volte abbiamo sentito questa frase, prima dalla mamma, poi dalla fidanzata - e in futuro dalla figlia? - ma ormai i videogiochi non sono più la scintillante novità appena sbarcata dall'America, così che negli anni l'homo videogiocanticus ha evoluto tutta una serie di giustificazioni per il suo misogino hobby...

Nell'epoca dei gigahertz e del full HD, cos'è che spinge alcuni a tornare ai giochi di decenni prima, ai loro pixel quadrettoni e al loro sonoro che un bip era una sinfonia? Dopo attenta rimuginazione, Recensopoli ha prodotto la lista de LE SETTE OTTO MOTIVAZIONI DEL RETROGAMER, che trovate proprio qui sotto toh!

Cosa cerca davvero chi legge una recensione? Vuole informarsi su un prodotto, essere aiutato nel decidere se spendere i suoi sudati risparmi per comprare il gioco A o vedersi il film B? A volte è così, ma spesso c'è dell'altro. Spesso chi legge una recensione una sua opinione ce l'ha già - che derivi da esperienza diretta, o dall'esposizione a news, anteprime e markettume vario - e l'unica cosa che vuole è che questa opinione gliela si confermi e convalidi.

Qualche giorno fa, all'interno del gruppo Retrogame & Retrogamer su Facebook, qualcuno faceva notare come la copertina di Planet of Death, avventura testuale dell'82 per il perfido Spectrum, fosse uguale alla copertina del ben più famoso Agony, shoot'em up del '92 per Amiga.

Recensopoli ha indagato su questa singolare coincidenza, e ha scoperto delle inquietanti verità...

Come s'era già detto qualche giorno fa, ogni volta che esce un platform dove si salta e ci si aggrappa a delle sporgenze non si fa a tempo a dire "ma che caz" che subito parte il "oh ma È PROPRIO UGUALE a Prince of Persia, Another World e Flashback, i tre PLATFORM GEMELLI dell'epoca 16 bit!!!".

NO, NO e ancora NO: Prince of Persia, Another World e Flashback avevano sì qualche similitudine, ma erano anche divisi da PROFONDISSIME e INCONCILIABILI differenze.