Solitamente non mi lascio sfuggire nessuna avventura grafica. Mi informo, seguo siti dedicati e blog vari. Eppure Dream Chamber mi è passato completamente inosservato sotto il naso.

Nessuna pubblicità, nessuna preview, se non qualche dettaglio centellinato una decina di giorni prima della sua uscita.

Strano. Molto strano. Come può passare inosservato, in Italia, un titolo tutto italiano?

Se c'è qualcosa di imprescindibile in un film, in un libro o in gioco basato unicamente sulla trama, è un pessimo finale.

Se si parlasse di uno sparatutto, di un platform o di un picchiaduro, potrei soprassedere alla mancanza di fascino e coerenza della trama. Ma in un'avventura grafica no. Se in un punta e clicca non c'è la trama giusta, il gioco non può che uscirne mutilato.

Quando - ormai 3 anni fa - giocai a The Whispered World, mi ripromisi di non mettere mai più mano su avventure grafiche tedesche, e ancora meno sulle produzioni della Daedalic Entertainment.

Due sono stati gli eventi che mi hanno costretto a ritrattare le mie parole: da un lato, Daedalic ha fatto uscire dei prodotti interessanti, tradotti in italiano, e apprezzati dalla critica. In secondo luogo, le avventure grafiche classiche, da anni, sembra che arrivino solo dalla Germania.

Ieri sera, uscendo con alcuni vecchi amici, mi sono tornate in mente le serate al bar e i discorsi che sentivo fare. Erano discorsi di vecchi scoreggioni, incentrati prettamente su politica e calcio.

Discorsi dove il vecchio meno decrepito si alzava in piedi, batteva il bastone a terra più volte e, alzando la voce, cercava di fare valere il proprio pensiero su quello degli altri.

Previously on Ladybug Chronicles: Coccinella, ancora bambino, scopre, osservando il cugino Giovanni detto Camicia Unta, il mondo dei Personal Computer. Dopo essersi fatto una cultura videoludica, abbandona l'universo digitale per andare in cerca di sé stesso.

Nel momento più buio decide di riprendere in mano la propria vita partecipando ad un torneo di videogiochi con l'inedito Nintendo RL, la prima console basata su un'interfaccia neurale, dove una sconfitta significa la morte. Dopo aver battuto Arnoldo detto il Cyborg e FIFA 2018, Coccinella, raggiunta la finale, è a un passo dal gran premio: 10.000 monete d'oro.

Dopo aver provato l'Oculus Rift insieme all'eminente Dr. B, la rinnovata fiducia verso le tecnologie mi ha portato all'acquisto della nuova console Android, anch'essa nata e cresciuta grazie ad una raccolta fondi su Kickstarter.

Che sia arrivato il momento del digital delivery a basso costo anche per le console casalinghe? È tempo per gli sviluppatori indie di dare il meglio di sé?

Sin dai tempi del primo Doom - con la sua rivoluzionaria visuale in prima persona - l'idea di sfruttare un casco 3D, per immergersi completamente nei giochi, ha colpito l'immaginario di tutti i nerd di prima categoria che, pur di potersi accaparrare l'ultimo arrivato tra le tecnologie videoludiche, arrivavano a spendere anche due milioni di lire per il mitico VFX1. Oculus Rift sarà all'altezza delle aspettative?

Vi ricordate il buon vecchio Lancil9 (che poi sarei io), quello che scrisse, tra l'altro senza mai completarla, quella roba videogiocosa chiamata Le cronache di Coccinella? Che cosa accadrebbe se una casa editrice decidesse di pubblicare il suo romanzo che parla di vampiri e viaggi tra le dimensioni, senza metterci nemmeno una scena di sesso estremo? Ma ovviamente una "still a better love story than Twilight".

Ritorna dopo una lunghissima assenza la rubrica più amata dai mutaforma di X-Files e da quelli di Fringe, e seguita con piacere anche da Odo di Deep Space Nine. Questa volta proviamo a scoprire che sigla avrebbero avuto i telefilm moderni se fossero usciti a metà anni 90, quando qui in Italia passavamo il nostro tempo con Bayside School (ricordiamo tutti il film porno di Screech), Beverly Hills 90210 e ovviamente Pappa e ciccia. Saranno abbastanza belli i nuovi serial da meritarsi una degna sigla?

Sull'onda lunga lasciata dalla notte degli Oscar, anche noi di Recensopolis abbiamo deciso di guardarci un po' di quei titoli così tanto apprezzati dagli ammerigani, e anche quest'anno sembra confermata la tendenza a premiare pellicole nazionaliste, propagandstiiche o alla peggio storiche (IU ES EI! IU ES EI!). Anche se ci siamo salvati da Lincoln, con la statuetta come miglior film ad Argo non ci siamo allontanati più di tanto... tuttavia, nonostante l'evidente mancanza di idee, non si può dire che sia stato un brutto anno per il cinema.

Un film con De Niro, quello che c'era nella quinta stagione di Nip/Tuck e la femminona di Hunger Games... cosa ne poteva uscire? Una super commedia demenziale? Una lacrima strappa storie? Ma no, ne poteva uscire solo un bel film che parla di pazzi... e di pazzie... e d'amore... e di football! Preparatevi a cadere anche voi dagli scalini del Kodak Theatre, un lato positivo questo film ce l'ha davvero.

Torna finalmente il Tarantino non di Taranto più famoso al mondo, con una pellicola che sulla carta sembra pensata solo per gli amanti degli "spaghetti western", con l'aggiunta di qualche faccia famosa per far scena. Con Bastardi senza gloria ci aveva già mostrato di sapere come comportarsi con ambientazioni non moderne, e con questo Django Unchained ci porta in un tempo ancora più lontano e ancora più affascinante. Sarà riuscito a soddisfare le aspettative anche questa volta?

Con un ritardo degno della mamma dei cretini, è infine giunta nel bel paese l'ultima fatica dei fratelli Wachowski (insieme all'amico Tom Tikwer). Non è dato sapere se l'intenzione era quella di trasmettere un messaggio forte come fecero con Matrix, o di stravolgere il cinema con qualche rivoluzionaria tecnica visiva, fatto sta che l'impegno è visibile, e possiamo finalmente dire che i (ne)fasti di Speed Racer sono finiti!

Il 2012 ha prodotto diverse pellicole di sci-fi (più schi-fi che altro), e a parte qualche spunto con Eva e degli ottimi momenti con In time,  non si è mai comportato da genere pionieristico come ci si aspetterebbe. Così, tra remake e pseudo prequel, l'anno è terminato con pochi buoni ricordi. Tuttavia, dato che nel resto del mondo è uscito ben prima, a risollevare le sorti dell'umana stirpe c'ha pensato questo Looper, confermando ancora una volta che quando ci sono di mezzo i viaggi nel tempo e non c'è la parola "tempo" nel titolo, non si sbaglia mai!

C'eravamo fermati alla quinta puntata dell'ultima stagione, ma nel frattempo Fringe è continuato con cadenza altalenante fino all'ultimo episodio. Siamo arrivati alla fine dei giochi, e alla fine dei viaggi spazio/dimensio/psico/temporali. Con un po' di ritardo e con una vistosa lacrima napoletana sul viso, ci accingiamo a valutare tutte le puntate fino all'epilogo tanto atteso! WARNING: SPOILERUZZI QUA E LÀ!

Ebbene sì, durante la mia ultima visita al cinematografo di Recensopolis, tra un infinità di film su mummie italiane, la scelta era in bilico tra Ralph Spaccatutto, Lo Hobbit e Le 5 leggende. Lanciando una monetina a tre facce il destino mi ha indirizzato verso Le 5 leggende, il meno ambito, con l'indubbia certezza che nel giro di poche decine di ore avrei guardato anche gli altri due film.

La fine del mondo si sta avvicinando, e noi di Recensopolo vogliamo farci trovare preparati vagliando tutte le possibili fini che ci aspettano. Potremmo parlare di Maya, di terremoti, di meteoriti, di Berlusconi... e invece no! Parliamo allora del tanto atteso arrivo degli alieni, guardando uno di quei film dalla tematica molto scottante: perché Milla Jovovich non riesce mai a essere credibile?

Senz'altro ricordate tutti la software house bolognese che portò grande lustro alla scena videoludica italiana tra gli anni 80 e 90. Oggi Simulmondo non c'è più, ma almeno uno dei suoi programmatori non ha smesso di impiegare tempo e passione per la decima arte. Proprio come succedeva oltre 20 anni fa, appare sui nostri schermi un gioco italiano, ispirato ad un testo italiano, programmato da italiani ma pronto per il mercato europeo. "Fondamentalmente a noi ci interessa che l'Italia vinca i mondiali di calcio".

Cosa ci si può aspettare dal creatore de I Griffin? Un film con più flashback di Lost? Una citazione infinita ai classici del cinematografò? Dialoghi estremamente sboccacciati e volgari? Una pellicola adatta a tutti ma che solo pochi cultori di cinema potranno capire fino in fondo? Ebbene... Sì! A tutte le domande!

In un periodo di risveglio di coscienze, giusto perché la fine del mondo è vicina, è senz'altro appropriato andare alla scoperta di se stessi... ma riscoprirsi possessori di un'anima è il primo passo verso la ricerca della verità... alla ricerca di altre forme di vita. Che sia possibile che un film italiano riesca nel difficile intento di offrire qualcosa di diverso dalle solite "scurregge mentali"?