Solitamente non mi lascio sfuggire nessuna avventura grafica. Mi informo, seguo siti dedicati e blog vari. Eppure Dream Chamber mi è passato completamente inosservato sotto il naso.

Nessuna pubblicità, nessuna preview, se non qualche dettaglio centellinato una decina di giorni prima della sua uscita.

Strano. Molto strano. Come può passare inosservato, in Italia, un titolo tutto italiano?

Ci scrive Marta Mammella da Recensopoli: "Carissimi amici del blog candidato alle prossime elezioni politiche, ho bisogno del vostro aiuto: mi piacciono da morire le avventure grafiche old style, sono bravissimissima e allenatissima ad usare le dita con il mio dispositivo touch, ma sono proprio negata con l'utilizzo del mouse. Come posso soddisfare le mie voglie senza dover imparare tecniche orientali per accessori videoludici complicati come il mouse?"

Cara Marta, anche se questo blog è popolato da maestri nell'utilizzo dei joystick, abbiamo la soluzione al tuo problema con un nuovissimo punta e clicca per il tuo dispositivo iOS. È originale, è genuino, è simpatico ed è... muto! Più old style di così...

Cari amici della mela, nel giorno in cui Steve Jobs rassegna le dimissioni per poter giocare con calma ai tower defense su iPad, continuiamo la triste rassegna di conversioni di giochi storici su dispositivi iOS, andando questa volta incontro alle esigenze di chi, come me, ama talmente tanto le avventure grafiche da aver installato su tutti i propri dispositivi lo ScummVM, solo per riscoprire ogni volta che non è cosa...

Se anche voi pensavate che col touchscreen le avventure grafiche classiche avrebbero trovato nuova linfa, rassegnatevi pure e riesumate il vostro mouse, perché non c'è proprio alternativa all'altezza! Ma fingiamo che siano tutte rose e fiori...

Nelle puntate precedenti: come un'inaspettata buona novella, improvvisamente uscì sul mercato il terzo capitolo della famosa saga di Monkey Island. Le attese erano tante e la mancanza nel team di alcuni tra i nomi principali dei primi due titoli sembravano poter contaminare la purezza e genialità della serie.

Il risultato fu quello di non avere tra le mani un gioco epico, e il cambio di rotta preso dalla trama sembrò un po' opinabile, ma fondamentalmente rimase una delle migliori avventure di sempre. Il passo falso di The Dig ridimensionò in parte lo status di mito della Lucas e la nuova concorrenza dei vari Broken Sword, del magnifico Blade Runner e delle avventure a filmati (Gabriel Knight 2, Phantasmagoria, Urban Runner ecc.) sembravano voler dimostrare che lo scettro di quel genere non sarebbe rimasto nelle mani Lucas ancora per molto.

Nelle puntate precedenti: con qualche anno di ritardo rispetto l'annuncio, uscì finalmente THE DIG, l'ultima avventura Lucas con tanto di collaborazione di Steven Spielberg. Il risultato fu un gioco molto meno rivoluzionario del previsto e, nonostante la colonna sonora eccezionale, la grafica non meritava alcuna lode speciale, la complessità di gioco non era ben calibrata e la storia era più banale e semplice di quanto ci si potesse auspicare dallo spettacolare prologo (a causa principalmente di continui cambi della storia, dello stile di gioco e del team di lavoro durante lo sviluppo).

Per questo The Dig, la prima avventura seriosa della Lucas, ne uscì debole, con diverse note stonate e una curva d'interesse che scemava pesantemente dopo qualche ora di gioco. C'era solo un modo per non far perdere terreno ai punta e clicca: richiamare la propria star principale, Guybrush Threepwood.

Negli episodi precedenti: dopo aver giocato ai due Monkey Island con passione e interesse, provai a rivivere le gesta del mio eroe preferito, Indiana Jones, nelle due incarnazioni videoludiche de L'ultima crociata, scoprendo che prima di Guybrush i personaggi Lucasfilm potevano anche morire o rimanere irrimediabilmente bloccati se tralasciavano qualcosa.

A causa di un livello qualitativo inferiore a MI, l'amore verso il punta e clicca ancora non era sbocciato, ma la passione verso l'uomo col cappello concesse alla Lucas il quarto, importantissimo, appuntamento.

Cari tentacoli assetati, oggi vede la luce una delle idee più difficili, azzardate e coraggiose che Recensopoli abbia mai proposto. Avremmo potuto sconvolgervi con l'immagine di un santo bestemmiatore, avremmo potuto fare un fotomontaggio con il nostro volto sul corpo di Rocco Siffredi e giustificare così la nostra sicurezza nel giudicare le opere, ma non l'abbiamo fatto, e probabilmente non lo faremo, perché da oggi, nessuna operazione potrà risultare più azzardata e difficile della presente.

È con estremo piacere e umiltà che sta per cominciare il primo capitolo dedicato ai nostalgici ricordi legati alle avventure Lucasfilm (o LucasArts, fate voi).

Recensopoli non si prende e non vi lascia nemmeno il tempo di mangiare il panettone: anche nelle festività natalizie ci troviamo qua a scrivere le nostre intollerabili riflessioni sul mondo non reale. In particolare è già tempo di recensire il gioco di Ritorno al futuro, anche se le prime impressioni già postate richiedono poche rettifiche.

Ringraziamo pure il mite Lancil9 (mi son ridotto a parlare di me in terza persona) per aver scritto un post il giorno di Natale!

Great Scott, finalmente è tornato Ritorno al futuro! Questa mattina è stato rilasciato il primo episodio, che poi in realtà sarebbe uscito ieri, ma a causa di un indefinibile crono-vortice durante il quale il prodotto ha viaggiato nel continuum spazio tempo, nelle mie mani è arrivato solo qualche ora fa. Giusto il tempo di installarlo, giocarci un paio d'ore e venire a sparare le mie impressioni qua. Non preoccupatevi, sarò breve: non vedo l'ora di tornare nel 1930!

Scusate il titolo in un poco corretto "latinorum", ma finalmente, come una simbolica fumata bianca, è arrivato il momento di scoprire, almeno con uno striminzito teaser, l'atteso videogame di Ritorno al futuro. Dalle foto le premesse erano molto positive, e anche il video sembra volerci sottolineare la bontà del prodotto. Ma prima di parlarne, guardiamocelo almeno un centinaio di volte.

Dopo una lunghissima attesa torna la rubrica più amata da vecchi rachitici e bambini con disturbi dell'attenzione (toh, guarda: una farfalla), indirizzata sopratutto a chi ha amici che collezionano talmente tanti achievement da farlo sentire un fallito mentre lucida le 5 medaglie vinte alle elementari per partecipazione a eventi sportivi (a cui non ha partecipato).

Come per ogni bella favola che si rispetti, noi videogiocatori impediti sogniamo di svegliarci un giorno e, all'ennesimo sfottò del nostro amico sulle nostre INcapacità, prendere in mano il pad e spaccargli il culo a Call of Duty, scoprendo tra l'altro che la sua bravura è solo dovuta ad un'XBox jtaggata nascosta dietro la televisione.

A meno di un mese dall'uscita del primo capitolo dell'attesissimo videogioco su Ritorno al futuro, escono finalmente le prime immagini serie. Tutto ciò è piuttosto strano. Il progetto è stato annunciato da diverso tempo e ufficializzato da un paio di mesi, tempo sufficiente a far eiaculare prepotentemente il nostro attesometro, ma tendenzialmente ridicolo se confrontato alle mega produzioni che ti spappolano le balle per un paio d'anni con foto e video prima di darti una data d'uscita credibile. È senz'altro vero che Telltale Games è una ditta che lavora seriamente, che mantiene le promesse e che sa che ciò che propone si pubblicizza e si vende da solo, ma rimane comunque una strategia piuttosto opinabile.

Prosegue l'appuntamento a episodi di questa ubermagnifica rubrica che ancora una volta si sofferma sull'indagatore dell'incubo più famoso del multiverso. Abbiam parlato di Attraverso lo specchio per Amiga e delle più antiche incarnazioni (ormai incancrenite) su C64. Sfuggendo dall'Altroquando dei prodotti Simulmondo a distribuzione seriale (magari ne parlerà un giorno l'eminente Dr. B), la nostra macchina del tempo arriva direttamente al 1999, periodo in cui tutti gli affezionati della Guru Meditation trovarono un degno discendente nella favolosa schermata blu di Windows.

Come ogni persona sana di mente che si rispetti, posseggo una lista nascosta dentro una busta, in un doppiofondo del cassetto di camera mia che se viene aperto senza la giusta chiave (una penna) rilascia una benzina che brucia il foglio.

In questa lista ci sono scritte tutte le cose che fin da bambino mi sono ripromesso di fare. Tra queste, nei primi posti, appare, scritto con infantile grafia: terminare Elvira, la tettona del castello.

Quanto può interessare cominciare un gioco nato come trilogia di cui al primo titolo non è mai stato dato un seguito? Quante speranze di riuscita può avere un team capitanato da un disegnatore? Per la prima domanda possiamo sperare che presto o tardi qualcuno decida di mettere i soldi per fare i seguiti (chi ha detto Duke Nukem?). Alla seconda... beh, se il disegnatore ha lavorato per anni alla LucasArts, regalandoci le animazioni di The Dig e Curse of Monkey Island, allora un po' d'esperienza ci dovrebbe essere. Ahinoi, purtroppo i soldi non sembrano arrivare e il gioco che sto per recensire mostra i suoi peggior difetti... nelle animazioni.

In quest'epoca di pazzi ci mancavano gli idioti dei vampiri.

Le saghe vanno sempre forte. La passione per le saghe di solito comincia già in tenera età davanti alla tv, per poi evolversi in qualcosa di più fantasioso con le saghe letterarie. La vera svolta però è avvenuta negli anni '90, con l'avvento di internet. Da quel momento le saghe al computer non sono più state le stesse! Si dice che abusarne sia una perdita di tempo e che passarne troppo davanti a questi media possa rendere ciechi, ma la realtà è che, come recita un vecchio detto indiano, se non ti fai le saghe non sei un vero uomo.

Hai dei problemi a finire i giochi a livello facile?
Quando il gioco esiga una leggera pressione del tasto Y (o triangolo) ti accorgi sempre che quei maledetti gamepad hanno i pulsanti troppo vicini?
Trovi che quella sagoma di carta nel poligono di tiro del tutorial si muova troppo velocemente per il tuo bazooka?
Mentre stai scappando da una situazione complicata quello stupido personaggio che stai comandando si incastra sempre contro il muro di fianco alla porta impedendoti la fuga?

Allora MANUALE DI SOPRAVVIVENZA PER VIDEOGIOCATORI IMPEDITI è la rubrica giusta per te! Dalla tastiera di un videogiocatore senza pazienza, verranno analizzati i giochi che fanno o meno al caso nostro.

Capirete l'incredulità quando, pochi mesi dopo l'uscita di John Rambo, lo stesso Stallone fece girare la notizia di star lavorando a un film che avrebbe riunito un cast d'eccezione con tutti i volti storici del cinema d'azione.
Le voci di corridoio, quelle che di solito non c'azzeccano mai, nominarono praticamente tutti, tanto da far sembrare questo progetto uno scherzo di cattivo gusto.

Le 5 regole della buona avventura grafica:

1. Il gioco dev'essere ambizioso, con poca pubblicità, ma quella che ha è incentrata su quanto sia bella e figa la storia.
2. Se il giocatore è costretto a "usare tutto con tutto", il gioco è pessimo.
3. I personaggi devono essere fighi, carismatici e ben stereotipati, oppure realistici ma non noiosi.
4. Il sistema di puntamento funziona e NON richiede pazienza.
5. NON si deve copiare sempre Monkey Island e citare gratuitamente Indiana Jones (i produttori tedeschi della Deck13 sembrano non avere capito bene quest'ultimo punto).

The Whispered World è un'avventura che si impegna, ma non ha le potenzialità.